贺新郎①
苏轼
乳燕飞华屋。悄无人、槐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇③，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟。帘外谁来推绣户？枉教人、梦断《瑶台曲》。又却是、风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被、西风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪、两籁籁。
［注释］
①贺新郎：苏轼创调。又名《乳燕飞》、《金缕曲》、《金缕歌》、《风敲竹》等。
②槐阴转午：槐树阴影转移，已到午后。
③生绡：生丝织成的绢。白团扇：由白绢做成，古代仕女常执之。
④手似玉：扇子和女子执扇的手都像玉一样的洁白。
⑤红巾蹙：形容榴花丰开，像一条紧束起来的有褶纹的红巾。白居易《题孤山寺山石榴花示诸僧众》有“山榴花似结红巾”句。
⑥浮花浪蕊：指轻艳浮华的花卉，如桃杏之类。
⑦秾：茂盛。看取：看，取是语助词，用于动词之后。
⑧西风惊绿：秋风惊落石榴花，留下满树绿叶。
⑨粉泪：女子的眼泪。籁籁：纷纷落下的样子。
【译文】
雏燕儿穿飞在华丽的房屋。悄然无人，梧桐绎阴儿转向正午，晚间凉爽，美人刚刚汤沐。手里摇弄着白绢团扇，团扇与素手似白玉凝酥。渐渐困倦余倚，独自睡得香熟。窗外是谁推响彩绣的门户？白白地叫人惊散瑶台仙梦，原来是夜风敲响了翠竹。半开的石榴花像红巾叠簇。等浮浪的花朵零落尽，它就来陪伴美人的孤独。取一枝浓艳石榴花细细看，千里花瓣下像美人的芳心情深自束。又恐被那西风骤起，吹得只剩下一树空绿，若等美人相对比，残花之前对酒不忍相看，只有残花与粉泪，零落两簌簌。
【译文二】
小燕子飞落在雕梁画栋的华屋，静悄悄无人桐影转过了正午，傍晚清凉时美人刚出浴。手拿出丝织的白团扇，纤手和扇子都白如美玉。渐觉困乏，斜倚枕安然入睡，此时不知是谁在帘外推门？空教人惊醒了瑶台好梦，侧耳听却原来是，阵阵风在敲竹。
石榴花半开像红巾皱叠，待桃杏等浮花浪蕊落尽后，它才会绽开与孤独的美人为伍。细看这一枝秾艳的石榴，花瓣千层恰似美人芳心紧束。又恐怕被西风吹落只剩叶绿。来日如等到美人来到，在花前饮酒也不忍去碰触。那时节泪珠儿和花瓣，都会一同洒落，声簌簌。
【评点】
这首双调词采取了抒写闺怨的主题，上片从形体、心态等方面描写美人，下片笔锋一转，赞美榴花，通过榴花之美衬托美人之美。词人不仅赞美了美人、榴花清雅高洁的品格，抒写了美人、榴花迟暮自怜的情感，而且还将自己的品格和情感也融入其中，通过美人因失时而失意的情怀、缠绵凄恻的儿女之情，表达了自己慷慨郁愤之情。
上片通过一系列初夏时的典型景物，引出并描写了一位高雅孤寂的美人。“乳燕飞华屋，悄无人、桐阴转午”二句，写了初夏时节，正午过后，庭院里静悄悄的，只有小燕子叽叽喳喳地飞落在华屋屋檐下的声音，从而衬托出了环境之幽静。“晚凉新浴”，傍晚天气渐渐凉快下来，一位刚刚出浴的美人缓缓出场。美人风姿绰约，只见她“手弄生绡白团扇，扇手一时似玉”。在古代，诗人们经常用白团扇来象征红颜薄命、佳人失时。词人在此处写美人“手弄生绡白团扇”，除了衬托美人洁白柔嫩的肌肤，更是衬托她高洁的品格，为她命运不济、红颜薄命叹惋。“弄”字用得极为传神，与上文“悄无人”的幽静气氛相照应，精准地反映出了美人此时的寂寞和失落。“扇手一时似玉”进一步暗示了美人命运的不济。
接下来，词人手法一转，不再用烘托、象征、暗示等手法从侧面描写美人的心态了，而是直接写美人由于寂寞而渐入梦境，可好梦不长，又被风吹翠竹的声音惊醒。“渐困倚、孤眠清熟”进一步写出了庭院环境的清幽，同时也反映出美人内心的空寂。而美人渐入梦境后，梦见有人在帘外推门，不禁万分激动。而“枉教人”、“又却是”笔锋一转，梦境结束，美人不得不面对寂寞的现实，听着外面风吹翠竹的声音空自惆怅。唐代李益在其《竹窗闻风寄苗发司空曙》中有“开门复动竹，疑是玉人来”的句子，词人在此处化用了李益的诗句，通过描绘一种清幽的意境，着重写主人公从满怀希望的美梦回到现实中后的失望和惆怅。从遣词造句的角度看，上片“华屋”、“晚凉”、“弄”等词都是匠心独具，反映出了美人的空虚、寂寞、失落、惆怅等复杂情绪。
下片着重写艳丽的榴花，从而继续衬托美人的高洁。白居易在《题孤山寺山石榴花示诸僧众》中有“山榴花似结红巾”之句，词人此处化用该句，把榴花的美丽外貌写得形象、具体，同时还突出了西子含颦的神韵，让人回味无穷。“待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独”写出了美人的心声，而此心声是美人观花时产生的，是她与榴花的共鸣，她与榴花都具有独立于群芳之外，不与群芳争艳的高尚品格。
“秾艳一枝细看取”着意描写榴花的美丽，“芳心千重似束”则通过榴花的外形特征，表现美人愁绪难以排遣的心情，再次象征美人芳心之坚贞不渝。“又恐被”一句，明为写花，实则暗示美人观花产生的迟暮之感。结尾四句，进一步写出美人的动作，榴花是花落簌簌，而美人则是泪落簌簌，更显凄婉。
下片的主要写作手法是将花、人合一，借物咏情，从而产生一种哀婉凄楚的意境，耐人寻味。
统观全词，词人先直接写美人，后又通过榴花间接写美人，但无论如何，都始终围绕美人失时、孤芳自赏这一核心，从而寄托了自己怀才不遇之憾。
［赏析］
这是一首闺情词，表现女子孤独、抑郁的情怀为苏轼婉约词的代表作。上阕写静谧的夏日午后，如花似玉的美人沐浴后趁凉入睡，又被风吹竹声惊醒。下阕写伊人观赏石榴花，惜花怜人，情丝缱绻，对花落泪，相思断肠。描写细致，形象生动。由于上阕情绪如雾中梦境充满妩媚的美感，下阕的石榴花形象很自然地与伊人形象交融，妙趣盎然，这样闺中人惜花伤春，对花落泪的主旨便得到艺术的表现，言尽意远韵味无穷。
本词不达意咏人兼咏物，下片描写在清幽环境中的一位美人，她高洁绝尘，又十分孤独寂寞。“帘外认来推绣户”几句，如梦似幻，动而愈静，极其婉曲地表现了女主人公的孤寂。过片转达而咏榴花，这不与“浮花浪蕊 ”为伍的榴花，也即是女主人公的象征。最后四句描写美人和榴花的迟暮之叹。这首词意象清隽，托意高远，隐约地抒写了儿者怀才不遇的抑郁情怀。苏轼笔下的佳人，大多丰姿绰约，雍容闲雅。无论《洞仙歌》里“冰肌玉骨，自清凉无汗”的花蕊夫人，还是这首词中的也浴美女，都能给人一种洁净如玉、一尘不染的美感。，关于这首词的写作背景，前人异说纷纭。据杨《古今记号语》说，苏轼任杭州通判时，有府僚在西湖设宴，官妓秀兰因浴后倦卧迟到，受到斥责，适石榴花开，秀兰折花谢罪，府僚益怒，以为下恭，苏轼遂作此词化解。上片主要写佳人，但没有正面描写她的姿容，而是先写佳人的扇和执扇的手。下片别开异境，前五句写石榴，后五句佳人与石榴合写，亦花亦人，巧妙新颖，知谐自然。本词之意蕴，冠绝古今，取景清幽，托意高远。
